Gary Hill

Este artista nació en el año 1951, en Santa Mónica, CA (USA). Su carrera comenzó en los 70´s, y utilizó varios medios para mostrar su arte, desde performance, escultura, sonido, video. instalaciones. Sus trabajos han recorrido gran parte del mundo. Recibió varios premios a causa de sus trabajos, como ser el    Kurt-Schwitters-Preis 2000 of the Niedersächsische Sparkassenstiftung, Hannover, Germany, o el León de Oro del Premio de Escultura en la Bienal de Venecia. Su trabajo desde hace mucho tiempo con la intermedia continúa explorando una gran variedad de temas que van desde el aspecto físico de la lengua, la sinestesia y la percepción de enigmas en el espacio ontológico y la interactividad del espectador

SFMOMA

El museo de arte moderno de San Francisco, fue creado en el año 1935. Cuenta con una colección de más de 27.00 obras de arte. El edificio tal como lo conocemos ahora, fue inaugurado en el año 1995 y cuenta con cinco pisos, y en su centro cuenta con una torre cilíndrica.

Gary Hill en SFMOMA

La decisión fue tomada, la muestra que seleccioné es la del artista gary Hill en el SFMOMA http://www.sfmoma.org/exhib_events/exhibitions/204.
Como en está página, no se muestran todas las obras que participaron de la exposición, salí a buscar por ahí, qué obras estuvieron.
Esta exhibición se dio en el año 2005 en la cuidad de San Francisco. Cuenta con siete instalaciones que van desde el año 1991 al 2000. "Image, Body, Text: Selected Works by Gary Hill"

Source: http://www.sfmoma.org/explore/multimedia/interactive_features/11##ixzz1qcUTfsKa 
San Francisco Museum of Modern Art
Las obras son:

"Cut pipe" (1992)  http://garyhill.com/left/search/Cut+Pipe/
http://www.sfmoma.org/explore/multimedia/videos/220

Cicular breathing (1994) http://garyhill.com/left/search/Circular+Breathing++/
http://www.sfmoma.org/explore/multimedia/videos/219

Conundrum (1995-1998) http://garyhill.com/left/search/Conundrum/

Viewer (1996) http://www.sfmoma.org/explore/multimedia/videos/222

Crossbow (1999) http://garyhill.com/left/search/cross+bow/

Wall piece (2000) http://garyhill.com/left/work/wall-piece.html?q=668

http://www.sfmoma.org/explore/multimedia/videos/223

Suspension of Disbelief (for Marine), 1991-92 http://garyhill.com/left/search/suspension+of+disbelief/
http://www.sfmoma.org/explore/multimedia/videos/212

Llega la calma (aparentemente)

Luego de buscar en Internet por mucho tiempo, he decidido volver a mi viejo amigo, el libro. Y un manualcito de arte me ha ayudado a recordar a un artista, a Gary Hill. Así que volví a la Pc, y lo busqué. 

http://www.march.es/arte/palma/exposiciones/hill/hill.asp Está página me ha ayudado bastante a recorrer sus muestras. He aquí algunas. 

http://www.sfmoma.org/exhib_events/exhibitions/204

http://www.moma.org/ecards/write_ecard.php?object_id=81321

Creo que me doy por vencida (por hoy). Pero creo que será la exposición de Sfmoma. 

AHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHH

Quiero trabajar con la artista Rebecca Horn, http://www.rebecca-horn.de/pages/index_eng.html (para el que quiere saber un poco más de ella) pero parece que Internet, los museos y el mundo se complotaron para que no pueda, ya van dos museos (porque las galerías no cuentan en esta etapa) que tuvieron muestras de ella, pero ni una imagen para poder analizar.

http://www.esbaluard.org/es/exposicions/1/rebecca-horn Esta obra está muy interesante, pero no sé si cuenta, porque es una sola.

http://www.kunstsammlung.de/en/discover/exhibition-archive/2005.html Acá dice que se hizo una retrospectiva de sus trabajos, pero ni una imagen. Nada donde poder ver la muestra...

http://www.guggenheim.org/new-york/exhibitions/past/list?page=16 En el Guggenheim hizo una muy buena, pero tampoco hay archivo en el museo.

http://www.weserburg.de/index.php?id=465&L=1 Una futura expo, pero sin instalaciones creo...

http://www.tate.org.uk/servlet/ViewWork?workid=26592&tabview=image Pero es una sola obra...

http://whitney.org/ Caí acá... pero nada...

No sé. Me parece que me rindo, buscaré otro artista de mi agrado...

Pasamos al Medium

Bueno, ahora la investigación se mueve unos pasos más hacia delante. Esta vez vamos a indagar museos.
Algunos ejemplos:

 http://www.malba.org.ar/web/home.php

http://www.louvre.fr/

http://www.moma.org/

http://www.museoreinasofia.es/index.html

http://www.guggenheim.org/

http://www.macm.org/en/

Debo seleccionar una muestra individual, de algún artista (instalaciones), pero todavía no encuentro una que me diga "A mí, a mí"... seguiré buscando.

Investigación III

De la galería que mencione anteriormente, he seleccionado una obra de la artista Gerda Meyer Bernstein, antes de abordar esta obra, voy a conocer un poco más a su realizadora:

Nacida en Alemania, Gerda Meyer Bernstein sobrevivió a la"Noche de los Cristales" - la Noche de los cristales rotos - y más tarde fue enviada de Alemania en el último "Kindertransport",para escapar de la ocupación nazi en 1940. Se las arregló para llegar a Estados Unidos a través de Inglaterra en 1940, sin su familia.
Fuertemente influenciada por los acontecimientos de su juventud, el arte de Bernstein se enfrenta a la injusticia social, los prejuicios y las cuestiones culturales de nuestra historia actual. Sus obras, a menudo a gran escala, las instalaciones, son difíciles de ver. Bernstein cree que el arte tiene el poder de cambiar la sociedad. Como ella dice, "quiero que mi trabajo  provoque la reflexión y el debate en el espectador, así como una respuesta emocional. No importa cuán penosa pueda ser la verdad, se le debe dar una voz."
La obra de Bernstein se ocupa de muchos temas, incluyendo el Holocausto, la violación, la guerra, la memoria y los derechos civiles. En ella, la indignación moral es equilibrada por la obligación moral, que nos recuerda que todo el mundo tiene responsabilidad en la creación de la historia humana colectiva.
Gerda Meyer Bernstein estudió en la Escuela del Art Institute de Chicago en la década de 1950, regresó a su maestría en 1975.Ella fue miembro fundador de la Galería de ARC. Su trabajo ha sido la base para los programas educativos sobre el Holocausto, ya que ha viajado nacional e internacionalmente. 
De sus tantas obras, la seleccionada fue "Shrine" o "Santuario" (1991).   Santuario evoca el ambiente de los vagones utilizados por los nazis para transportar a sus víctimas a los campos de concentración. El espectador entra por primera vez a un lugar oscuro,un espacio pequeño, claustrofóbico con la paja en el suelo y una sola bombilla suspendida de un cordón negro. Dos puertas de madera gastada, cubiertos con docenas de kipás utilizados, reducir la entrada de un segundo espacio, que constituye el núcleo del Santuario. A través de las puertas, el espectador ve una gran sala,estrecha sin salida, sólo una foto ampliada de un crematorio en la pared del fondo, y un arco con tres velas encendidas conmemorativas en el suelo.
En la sala principal del Santuario, el espectador experimenta el olor de la paja que cubre el suelo, el sonido que hace la paja bajo sus pies, y una sensación general de claustrofobia. En la pared izquierda, las fotos de los crematorios se intercalan con fotos de los árboles que sirven como signos de esperanza desesperada. La pared de la derecha está cubierta con fotos de Rudolph Höss, el comandante de Auschwitz, tristemente célebre, que fue juzgado y declarado culpable por el tribunal nacional de Varsovia, y ejecutado el 16 de abril de 1947. El sentido del espectador de la inmediatez y la urgencia se acrecienta con alambre de púas encadenado de piso a techo en las paredes izquierda y derecha.

Cuando el espectador da unos pasos más en la instalación, él o ella se da cuenta de que en la foto grande del crematorio hay velas y flores que dejan los visitantes de todo el mundo como testimonios de la esperanza y la continuidad.

Yo no considero a Santuario sin esperanza. La exposición de la realidad del Holocausto es un medio importante de la curación.

- Gerda Meyer Bernstein 

Habiendo visto está obra, vino a mi mente, una obra Argentina que se dio en el contexto de la muestra realizada en MUNTREF "Ejercicios de memoria" (2006), en la cual, en la sala del subsuelo, se encontraba una instalación, no recuerdo el nombre del artista (ni de la obra), que emulaba la experiencia de los secuestrados en la dictadura argentina. El espectador bajaba por una escalera, a un lugar iluminado con luz negra, y tenía que atravesar un laberinto de paredes de tela blanca, todas manchadas. http://www.untref.edu.ar/muntref/juanmeleantonioasis 
Según David Rokeby, en su artículo "Espejos transformantes: subjetividad y control en los medios interactivos", hay  modelos diferentes de interacción con una instalación: esta en particular con la que estamos trabajando, pertenece al grupo de "estructuras navegables", dado que el espectador, tiene que recorrerla, el mismo artista juega con el espacio de donde se muestra la obra. El público al tener que "entrar", estar dentro de ella, puede obtener diferentes puntos de vista. En "Santuario", la artista evoca a la sensación de miedo, de temor, de encarcelamiento, ese sentimiento que tenían los prisioneros que llevaba el tren. Trata de poder pasar ese sentimiento al público que viene a ver la obra. 

Investigación II

Me he decidido por la galería número 2: www.fassbendergallery.com

Un poco acerca de esta galería:

Ingrid Fassbender  estableció la Galería en 1993 para promover artistas contemporáneos de Chicago a una audiencia internacional y al mismo tiempo, para traer artistas europeos innovadores de Chicago. Objetivo principal de la galería se encuentra en las recientes innovaciones en la pintura, escultura, fotografía e instalación. Además, la galería también tiene un extenso inventario de obras sobre papel que van desde dibujos íntimos de obras de conocidos artistas gráficos de América y Europa. Inicialmente ocupa un 3.000 metros cuadrados el espacio en un edificio loft situado en el río de Chicago barrio de West, Fassbender Galería de pronto se expandió, la adición de un 4,000 pies cuadrados en el 309 West Superior. La ubicación de la calle Superior, en el corazón de Río de Chicago Distrito de North Gallery, añadió dos salas de exposiciones grandes, la galería principal y la sala de proyectos, a la sede de Fassbender. En marzo de 2000, se trasladó a Fassbender Galería 835 West Washington Street, a 2 cuadras del Corredor Randolph Street, en lo que se está convirtiendo en más emocionante de Chicago barrio de las galerías de arte contemporáneo. La buhardilla original, ahora se conoce como el anexo, se ha mantenido para la presentación de eventos especiales, exposiciones, instalaciones y performances. El anexo también sirve como un espacio vivo / trabajo para visitar a los artistas europeos. Este espacio de trabajo fue utilizado recientemente por el artista de Berlín, Renate Herter, para el desarrollo de su Kopfräume instalación mínima / Headrooms. Además de exhibir cerca de 18 exposiciones individuales por año, Fassbender Galería habitualmente presenta exposiciones colectivas que se ocupan de cuestiones de actualidad en el arte contemporáneo, a menudo con relevancia política e internacional. Visiones políticas exhibido 4 artistas que se ocupan de cuestiones de identidad, a menudo desde un punto de vista fuera de la corriente política. Grupo Talleria presentado varios artistas contemporáneos de la Ciudad de México, y el arte más allá del conflicto fue la más grande exposición de arte contemporáneo irlandés en Chicago.

Esta información se encuentra en la página de la galería. 

Acerca de la creadora del lugar, Ingrid Fassbender:

"Immigrated to the United States at the age of 14 from Germany. Passions - all art forms, family, good friends, dogs, physical activities and traveling. I am an avid reader and love independent and international films. You can call me and I am always ready for whatever activity you want to do. Nature really turns me on!


I am blessed by still having my 90 and 94 year old parents in my life. "

Texto extraído de su página Facebook. 

Investigación

Bueno... vamos a ponernos a buscar galerías por el mundo... galerías que presenten en sus muestras instalaciones... que las vendan....

Acá un par que seleccioné de la búsqueda:

http://www.kerryschuss.com/index.html

http://www.feldmangallery.com/pages/home_frame.html

Las siguientes dos tienen una obra cada que tengo que decidir con cual trabajar:

 http://srandsgallery.com/

http://www.fassbendergallery.com/index.html  (hasta ahora esta va ganando)

Escribir su elección, y al final la ganadora será analizada.